НА ЖИВО

Радио NRD2 Култура

Програма / Култура, Музика

СЛУШАЙТЕ

Тикер в 03:00 ч.

4778

През 2025 г. Семейството му е артистично и обичащо изкуството. Сред най-известните му ранни произведения са „Павана за една покойна инфанта“ (Pavane pour une infante défunte - 1899) и „Игра на водата“ (Jeux d`eau - 1901), които демонстрират изключителното му усещане за хармония и оркестрация.

Костадин Новаков | 07 Март 2025, 13:29 ч.

СЛУШАЙТЕ НОВИНАТА ЗАПАЗИ

През 2025 г. музикалният свят отбелязва 150 години от рождението на Морис Равел. Роден е на 7 март 1875 г. в Сибур, малко селце в Югозападна Франция. Композиторът остава в историята като един от водещите представители на импресионизма в музиката, въпреки че самият той се противопоставя на това определение.

Семейството му е артистично и обичащо изкуството. Младият Морис получава всякакво насърчение от баща си, когато талантът му за музика се проявява още в ранна възраст. През 1889 г., когато е на 14 години, той постъпва в Парижката консерватория, където остава до 1905 г. През този период той композира някои от най-известните си произведения. Неговите творби показват, че въпреки ранните си години, способността му да усъвършенства стила и майсторството на класическите произведения, са отличителни белези на цялото творчество на Равел. Той е един от малкото композитори, чиито ранни творби изглеждат не по-малко зрели от тези, които създава по-късно. Всъщност неуспехът му в Консерваторията след три опита да спечели престижната награда за композиция (представените от него произведения са оценени като твърде „напредничави“ от ултраконсервативните членове на журито) предизвиква скандал. Публикувани са възмутени протести, а либерално настроени музиканти и писатели подкрепят Равел. В резултат на това директорът на Консерваторията Теодор Дюбоа е принуден да подаде оставка, а на негово място е назначен композиторът Габриел Форе, при когото Равел е учил композиция.

Сред най-известните му ранни произведения са „Павана за една покойна инфанта“ (Pavane pour une infante défunte - 1899) и „Игра на водата“ (Jeux d`eau - 1901), които демонстрират изключителното му усещане за хармония и оркестрация. Въпреки че често е сравняван с Дебюси, стилът на Равел се отличава със строгост и математическа прецизност, съчетана с елегантност и експериментализъм. Самият Клод Дебюси нарича Равел „изкусен часовникар“ заради педантичния му и изключително детайлен начин на композиране.

Равел в никакъв случай не е бил революционер по отношение на музиката. В по-голямата си част от работата си, той се задоволява с установените формални и хармонични конвенции на своето време, все още твърдо вкоренени в тоналността, т.е. организацията на музиката около фокусни тонове. И все пак адаптацията и манипулирането на традиционния музикален идиом са толкова лични и индивидуални, че би било вярно да се каже, че той е изковал свой собствен език, който носи печата на неговата личност така безпогрешно, както и всяко произведение на Бах или Шопен. 

Равел е не само майстор на клавирната и оркестровата музика, но и автор на камерни и вокални произведения. Операта му „Детето и вълшебствата“ (1925) впечатлява със своята необичайна оркестрация и приказен сюжет. Композиторът проявява особен интерес към испанските ритми, които ясно се открояват в творби като „Испански час“ и световноизвестното „Болеро“ (1928). Последното, написано по поръчка на руската танцьорка Ида Рубинщайн, се състои от един-единствен музикален мотив, който постепенно се развива и нараства в динамика, превръщайки се в едно от най-разпознаваемите произведения в класическата музика. Вдъхновен от испанския танц болеро и фабричните ритми (повтарящите се движения в завод или фабрика), Равел създава своя шедьовър, без да цели това и дори без да смята, че това е така. Равел е изненадан, може би дори раздразнен от огромната популярност на тази творба. Той казва, че тя се състои от „изцяло оркестрова тъкан без музика“. Оттогава  обаче слушателите я намират за чувствена и хипнотична.

Може би най-големият шедьовър на Равел и със сигурност най-дългият, почти час, е „Дафнис и Хлоя“, създаден като балет в три сцени за оркестър. 

През Първата световна война Равел служи като шофьор на санитарен камион, което се отразява на здравето му. Въпреки това той продължава да композира и да създава новаторски творби. През 1932 г. преживява автомобилна катастрофа, която вероятно ускорява развитието на неврологично заболяване, довело до сериозен когнитивен упадък.

Равел е винаги прилежно и модерно облечен. Що се отнася до романтичните му връзки, композиторът остава пълна загадка. „Единствената любовна връзка, която някога съм имал, е била с музиката“, казва той веднъж и няма доказателства, които да го опровергават.

Равел е изключително взискателен към музиката си. Критиката не го е смущава, тъй като самият той е перфекционист и сам по себе си е най-строгият си критик. Композира успешно в много жанрове - балетна музика, опери, два концерта за пиано, пиеси за пиано, камерна музика и песенни цикли. За него всеки музикален проблем е имал перфектно решение. 

Повлиян е от руските композитори Николай Римски-Корсаков и Александър Бородин и френските композитори Ерик Сати, Еманюел Шабрие, Клод Дебюси и от Ференц Лист. 

В произведенията му може да се открие честото използване на исторически модели, включително традиционни танцови форми и ритми и мелодии от Испания.

Смъртта на Равел на 62-годишна възраст от усложнения след мозъчна операция е свързана с болестта на Ниман-Пик - рядка деменция, която засяга емоциите, поведението, личността и езика. Заболяването е изострено от инцидента с кола пет години по-рано. През тези години Равел не може да композира или да свири, но за съжаление все още може да чува музика в главата си. Морис Равел умира на 28 декември 1937 г. в Париж.

Днес Морис Равел остава един от най-влиятелните композитори на XX век. Неговите произведения продължават да се изпълняват по цял свят, а оригиналността и съвършенството на музикалния му стил вдъхновяват поколения музиканти. По повод 150-годишнината от рождението му, различни оркестри и музикални институции организират концерти и събития в негова чест, доказвайки, че геният на Равел е вечен.

Не пропускайте важните новини от деня. Последвайте ни в Google News Showcase

Към първа страница Новини Под прожектора

Бъдете информани с нашите тематични бюлетини:

Получавайте всеки ден най-вълнуващите новини от рубриката във входящата си поща. Допълнителна информация за регистрацията и процедурата за доставка и анулиране (отмяна) можете да получите в нашият раздел NRD Бюлетини или, като натиснете на връзката или по-долу.

Шест в 6: Нашият сутрешен бюлетин

Получавайте шестте най-важни културни събития за деня, всяка сутрин в 6:00 ч.
От понеделник до петък от нашия редактор Виолета Караянева

КЪМ АБОНАМЕНТА

Виждам творчеството си като част от дългата художествена традиция, оставяща своя отпечатък в глината – човешка следа, носеща духа на времето, казва художникът Шон Спанглър. ...

Изложба „70 реверберации на времето“ на художника Стефан Мичев е подредена в троянската галерия „Серякова къща“. Eкспозицията е юбилейна за Мичев, който е ...

Белослава посреща лятото с фънки-диско версия на песента „Дай ми време“ и серия от концерти, съобщават от екипа на певицата. Оригиналната версия на „Дай ми време ...

Среща с френската визуална артистка Клара Риво ще се състои на 3 юли в галерия „Академия“ на Националната художествена академия (НХА). Това съобщават от академията, к ...

Министърът на културата Мариан Бачев откри изложбата „Прегръдката на мира“ на Милена Велчева в базиликата „Сан Клементе“, в Рим, съобщават от Министерството ...

               

С операта на Моцарт „Сватбата на Фигаро“ започна десетото издание на Летен оперен сезон „Сцена на вековете“ във Велико Търново. На откритата сцена на крепо ...

Тази изложба по няколко показателя се явява знакова. Преди всичко името на Владимир Гоев е тясно свързано с историята на Националната галерия, защото между 1975 - 1985 година той е ...

Звездната двойка на френското кино Марион Котияр и Гийом Кане обяви, че се разделя "по взаимно съгласие" в изявление, изпратено до АФП от екипа им. Двамата слагат край на отношени ...

Изложбата „Още 15 минути“ предлага визуално и концептуално потапяне в съвременната култура на консумация, разгледана през визуалния език на Gen Z и естетиката на попарт ...

За мен натюрмортът като жанр в изобразителното изкуство е много важен. За съжаление, има хора, които се отнасят пренебрежително и го смятат за нещо простичко и лесно, но се оказва, ...