Арх. Яна Павлова подрежда живописна изложба.
Френската група Reaven представи новия си албум For Tomorrow на откритата сцена "Арт лято" във Велико Търново. В старата столица музикантите пристигнаха след участието си на фестивала Open Buzludzha и преди гостуването си на Varna Street Food Park.
На великотърновската публика, сред която имаше и чужденци, Reaven предложиха характерния си инди рок звук с мелодии, преминаващи от акустични версии през танцувални поп мелодии до мощно рок звучене. Четиримата приятели Ромео (вокал и китара), Винс (барабани и бек вокал), Андре (клавир и беквокал) и Руди (бас и беквокал) изсвириха и най-новия си сингъл Never Let Me Go.
Новият албум на групата вече е представен на турнета в 15 европейски страни, а отделни песни са включени в плейлистите на радиостанции от 45 държави, посочиха организаторите на концерта. Във Велико Търново групата гостува за втори път, като час
Творба на Банкси беше възстановена след извършена вандалска проява, съобщи ДПА. Графитът, изобразяващ слон, е част от лондонската "колекция" животни на художника.
Графитът, който беше нарисуван на стена в Челси, изобразява два слона, подаващи главите си през прозорец. Графитът се появи през миналия месец, а по-късно беше вандализиран - единият слон беше зачеркнат с големи бели линии.
Слоновете са втората творба на Банкси в тази част на града.
Щастливи сме да разберем, че Бански се завръща в Кензингтън и Челси, обявиха представители на местната власт. Беше разочароващо да видим боя по слоновете и затова възстановихме бързо оригиналния им вид.
Надяваме се жителите и посетителите на квартала да се радват на графитите на Бански още много години, се казва още в съобщението.
Градската художествена галерия в Пловдив посвещава месец октомври на Йоан Левиев по повод 90-годишнината от рождението му, съобщиха от културната институция.
От осми октомври в зала „2019“ ще бъдат представени 85 негови платна.
Красимир Линков, куратор на изложбата „Йоан Левиев“ и директор на галерията, е избрал да срещне публиката с автора чрез неговите най-добри живописни произведени от серии, които художникът сам особено цени. В залата се открояват платната от живописните цикли „Царски времена“ и „Ахилес“.
„Атаката на Ахилесовците“, „Парадът на Ахилесовците“ и другите композиции от тази поредица са впечатляващи спектакли на катарзиса на човешката душа, на борбата за надмощие, в която триумфалната победа се изражда в бутафорен изблик на опиянение, пише Линков в монография за а
Вълчитрънското съкровище, каменната стела на Дейнес и бронзовата глава на Севт Трети са сред експонатите, с които Националният археологически институт с музей - БАН (НАИМ-БАН) ще участва в изложбата „Древна Тракия и античният свят. Съкровища от България, Румъния и Гърция“ в „Дж. Пол Гети“, Лос Анджелис, САЩ. Това каза директорът на институцията доц. д-р Христо Попов.
Ние не само сме един от четиринадесетте български музея, които участват в изложбата. Националният археологически институт с музей - БАН (НАИМ-БАН) е основен организатор от българска страна, отбеляза той.
„Договорът, който е подписан между Министерството на културата (МК), музея „Гети“ в Лос Анжелис и НАИМ-БАН е тристранен. На нас са ни възложени основните функции, както за организирането на изложбата, но и за общата организация и за логистиката на бълга
Суинг формацията The Oldie Goldies представя първия си албум на живо.
Събитието е на 11 октомври в Sofia Live Club, съобщават организаторите.
Албумът Happy Feet включва както оригинални композиции, така и модерни аранжименти, написани специално за танцьори от саксофониста Арнау Гаррофе.
В The Oldie Goldies са Велека Цанкова – вокал, Александър Миланов – тромпет, Александре Мерансиен - алт саксофон, Арнау Гаррофе - тенор саксофон, Станислав Арабаджиев – пиано, Борислав Илиев – китара, Васил Хаджигрудев – контрабас, и Борислав Петров – барабани.
The Oldie Goldies е суинг формация, специално посветена на джаза преди Втората световна война, когато цяла Америка е танцувала на тази музика. Групата дебютира през 2021 г
Експозицията е озаглавена „Цветно събуждане“ и може да бъде разгледана от днес до 30 ноември в столичната галерия „Пагане“, съобщават организаторите.
„Любовта на арх. Яна Павлова към цвета е от детските й години. Обожавала е да рисува с часове в усамотение. През сегашния си поглед на архитект открива хармонията в този свят с познанието за форми, пространствени ефекти и цветово въздействие. Без цвят и материя за нея обектите са просто скелети и сенки. Но цветът съществува благодарение на светлината и тя желае да нарече себе си „фотограф на емоции чрез цветове“, разказват от екипа.
Те отбелязват, че Яна Павлова завършва архитектура в Университета по архитектура, строителство и геодезия (УАСГ) в София в катедра Обществени сгради. Посещава часовете по изобразително изкуство, където преподават наши изтъкнати художници и скулптори, с истинска страст, която носи от дете. По време на следването си работи предимно с акварел и въглен. Печели конкурс и в пети курс се обучава във Висшето училище по архитектура на Нормандия в гр. Руан, Франция. Получава висока оценка и лична препоръка за курсовите си работи от художника и преподавател по дисциплината „Цвят и материя“, Мишел-Анри Вио, чиито часове акцентират на взаимодействието на пространственото композиране, движението, въздействието на цвета, класическата музика и вътрешните преживявания.
„Художничката усеща себе си като силно чувствителна към заобикалящата я среда и вярва в многопластовата роля на твореца. Арх. Яна Павлова е участвала в множество проекти – предимно в екип, но и самостоятелни. В процеса на работа по интериорни преустройства осъзнава, че е силно привлечена от взаимодействието на изкуството с пространственото оформление и емоционалния заряд на цялото, влияещ на обитатели и посетители. Утилитарната функция на архитектурата да предостави съвременна материална база за различните човешки нужди без оглед на внимателен подбор на довършителни материали и цветово решение за нея е вид осакатяване“, разказват организаторите на събитието.
По думите им авторката проявява интерес към цялостното композиране на големи сградни комплекси с различна функция, умело вписани в градски или извънградски територии (в Европа в отговорните за това екипи биват включвани и художници-пейзажисти, какъвто е бил и Мишел-Анри Вио), при което резултатът е обмислена и деликатна проектантска намеса, отчитайки всички дадености и историческо минало.