Международният фестивал за съвременни изкуства "Вода" ще се проведе за седми път в Бургас.

Откриването ще е на 24 септември. Фестът ще продължи пет дни, съобщиха от пресцентъра на Общината.

Фестивалът ще представи творби от български и международни автори в разнообразни артистични жанрове: танц и театър, инсталация, звуков дизайн, видео арт и др.

През тази година събитията във фестивалната програма ще бъдат с безплатен вход, а повечето от тях ще бъдат ситуирани в градска среда. Ще има 3D прожекции на румънския визуален артист ADISTU (Адриан Манулеску) върху фасадите на Пантеона и училище "Петко Росен". 

"Театър на сетивата-София" ще се включи във фестивала, представяйки образи от своите артистични пътувания в градска среда. Предвидени са също няколко спектакъла, постановки, музикални произведения, инсталации.

Фестивалът "Вода" се организира

Изложба „Небето, риза нетъкана” на студента по трансмедийни изкуства във Виена Александър Габровски се откри в галерия „A&G Art Meeting“ във Варна.

Творбите на младия автор, който е родом от Варна, са посветени на тъканта на реалността и нишките, които изплитат всичко около нас. Той представя маслена живопис, керамика, фотографски колажи, поезия. На откриването авторът прочете свои лирични творби и участва в 15-минутен пърформанс заедно с танцьорката Звезделина Станева и Калоян Васев. 

В своето представление тримата чрез танц и песен събраха три разноцветни нишки, в които след това оплетоха и публиката. Танцът бе придружен и от четене на поетични творби и диалози. „Аз не танцувам, аз рисувам във въздуха. Не, аз не рисувам, а изписвам букви и изречения с тялото си. Не, аз не пиша с тялото си, аз танцувам“, изрече авторът по време на своя танц. Той бе облечен в

Развитие на изобразителното изкуство за деца и юноши си е поставило за цел студио „Рениарт“ в Монтана. Школата е създала специален фонд за целта и събира средства, за да помага на деца, които имат финансови затруднения да развиват таланта си, разказа Таня Василева – художник и преподавател там.

Синът на основателката Рени Петрова - архитект Момчил Владимиров, и художничката Таня Василева организират пленери от 2020 година насам, с участието на бивши и настоящи ученици на студиото по изобразително изкуство. След творческия форум, художниците заделят по едно от създадените произведения на изкуството ,които остават във фонда на студио „Рениарт“. След това творбите се представят в изложба - базар, а събраните средства се заделят в помощ на талантливи деца, които нямат достатъчно средства.

Преди седмица се проведе поредният пленер по батик. Студио "Рениарт" - Монтана орган

Изложба „Синята птица“ на семейство Телалим е подредена в галерия „Серякова къща“ в Троян. В експозицията са включени платна на художниците Александър, Валя и Оля Телалим.

И Александър, и Валя са по произход бесарабски българи, а дъщеря им Оля се ражда в България през 2005 г. И двамата завършват Националната художествена академия, съответно с профили „Стенопис“ и „Керамика“.

Художникът Александър Телалим е отдавна познат на троянската публика от две свои предходни самостоятелни изложби и една съвместна с  живеещия в Чикаго български художник Василен Васевски.

Телалим има над 70 самостоятелни изложби, както и участия в общи изложби в Ню Йорк, Чикаго, Санкт Петербург, Хонконг и др. Сред колекционерите е популярен с акварелните си творби, като в настоящата изложба са представени и редки за него маслени платна. Телалим е автор на собствена живописна техника „в

Носиите, с които е заснет филмът за Капитан Петко войвода през седемдесетте години на миналия век, посветен на 1300 години от създаването на българската държава, за първи път бяха представени на открито, и то в Кърджали. Това се случи в рамките на второто издание на пътуващия фестивал на НЧ „Обединение 1913“ - „Вкус фест“.

„Историята на носиите, някои от които са по на 200 години и връзката им с филма са много интересни“, каза директорът на музея в град Попово Владимир Иванов. По думите му сценичният екип решава вместо да зададе ушиването на сценични костюми, да бъдат издирени автентични от местата, където е живял и извършвал своята дейност Капитан Петко войвода.

„След няколко месеца обиколки по селата, екипът попада на нещо уникално. Издирени са носии, които никога не са били вадени от раклите. Предоставени са били на кинаджиите и с тях са се обличали актьорите във ф

Журналистът Даниел Ненчев работи по заснемането на първия си документален филм, озаглавен „155 километра въздух“. 

Филмът изследва живота на българите у нас и по света, както и развитието на българската култура в световен мащаб в годините след падането на Берлинската стена през 1989 г. 

Това сподели Ненчев по време на представянето на своята книга „Идеи без граници“ в Регионалната библиотека „Пейо Яворов“ в Бургас. Модератор на срещата бе бургаската поетеса Яна Вълчева.

Филмът е продължение на книгата, в която представя български артисти с оригинални и автентични идеи, и както Ненчев ги описва, „хора на изкуството с потенциал да променят света“. Кадрите в проекцията представят част от героите в „Идеи без граници“ и техните революционни за времето си проекти, които осъществяват по света. За тази цел, сподели Ненчев, е изпратена камера на всеки артист, с ко

Изложбата „Хоризонти“ с творби на художника Георги Баев (1924-2007) бе открита тази вечер в художествена галерия „Дечко Узунов“, филиал на Софийската градска художествена галерия (СГХГ).

Ние правим най-различни изследвания и проекти живота и творчеството на Дечко Узунов. Тази година един от проектите е за един от неговите студенти - Георги Баев, каза Аделина Филева, директор на Софийската градска художествена галерия.

Тя отбеляза, че тази година се навършват сто години от рождението на Баев.

„Надявах се да се направи голяма ретроспекция“, посочи тя.

И тъй като до този момент никой не е поискал картините на Баев, които са притежание на СГХГ, екипът на галерията е решил да ги подреди в своя експозиция.

По думите на Филева, макар и малка, изложбата почита художника.

Аделина Филева отбеляза, че творбите, к

Певецът, пианист, тромпетист и композитор Боби Вълчев подари на хиляди пловдивчани и гости на града джаз концерт в Античния театър, който премина под светлината на общо 17 000 свещи. Публиката наброяваше няколко хиляди души, а Вълчев и музикантите от Биг Бенд - Пловдив изпълниха за тях световноизвестни джаз произведения на Франк Синатра, Майкъл Бубле, Луис Армстронг и много други. 

Концертът беше открит с песента "Cry me a river" и продължи с други познати джаз класики като "Sway" и "Fly me to the moon". Към някои от песните Боби Вълчев добави авторски акцент, като засвири на тромпет заедно с Биг Бенд - Пловдив. Комбинацията от джаз музика и инсталацията от хиляди свещи превърна вечерта във визуален спектакъл.

Според организаторите на събитието идеята за изявата на свещи се ражда в Дубай, като подобни концерти с толкова голям брой свещи са рядкост. Към м

Общо 45 финалисти са допуснати до втори тур на Международния балетен конкурс „Сара-Нора Прима“. 

Второто издание на единствения в момента конкурс за професионалисти в страната е в Държавна опера – Бургас, която е партньор и домакин на проявата. е медиен партньор на събитието.

Веднага след края на последната вечер от първия тур се проведе заседание на международното жури, каза примабалерината и основател на конкурса Сара-Нора Кръстева. До втори тур са допуснати 45 от тях, получили най-висок бал от оценителната комисия. На следващия етап от състезанието преминават по 15 артисти от всяка възрастова група, допълни тя. Тъй като в най-малката възрастова група участниците са петима, разпределихме останалите позиции между Група Б и С, посочи Кръстева.

В последната състезателна вечер ще бъдат избрани лауреатите. Това ще стане ясно в петък, на 5 юли, уточни примаба

„Топлоцентрала“ открива новия сезон с продукция на световнoизвестния хореограф Ноа Зук, съобщават от регионалния  център за съвременни изкуства.

На 11, 12 и 24 септември са премиерните представления на Shutdown с участието на 12 български танцьори, които в продължение на две седмици взаимодействат овладявайки нов танцов език с помощта на хореографите Ноа Зук и Охад Фишов.

Shutdown има символично две части, които могат да бъдат усетени интуитивно от публиката. Ако първата задава обратното броене – това, което неизбежно води от живота към смъртта, то втората загатва постслучващото се. Именно формите и движенията на тялото увличат в процеса – историята е по-важна от детайлите, енергията на всяка извивка е фрагмент от една структура, която непрестанно се променя, разказват от екипа.

По