В последните години все повече се говори за дълговият капан на художествените училища в САЩ. Много млади художници, които мечтаят за успех, се оказват в ситуация, в която плащат високи такси за обучение, но получават малко в замяна. Според различни медийни източници, включително статия от "Art Subjects" на Хауърд Сингерман, художествените училища обещават престиж и успех, но реалността е съвсем различна.

Студентите често завършват с огромни дългове и без ясни умения, които да им помогнат в кариерата. Въпреки че училищата предлагат достъп до известни преподаватели и модерни съоръжения, много от завършилите не знаят основни неща, като как да напишат автобиография или как да преговарят за хонорари. Вместо да се фокусират върху практическите умения, програмите акцентират на теория и критика, което не е достатъчно за успешен живот на художник.

1:42 мин.

Sid Motion затваря галерията, за да запази качеството на програмата и да подкрепи артистите си Атанасовското езеро с велотур и наблюдение на птици за 46-ия си рожден ден Фестивалът RadFest в Габрово ще разгледа "Желание и бъдеще" с множество събития и работилници от 19 до 22 септември

Исторически, магистърската степен по изкуства (MFA) стана важен елемент за художниците през 20-ти век, но с увеличаването на таксите за обучение, много студенти, особено от малцинствени групи, остават в затруднено положение. Въпреки че училищата се опитват да демонстрират разнообразие, без реална финансова подкрепа, усилията им остават повърхностни.

Ситуацията е такава, че художествените училища печелят от дълговете на студентите, а конкуренцията между тях само увеличава натиска. Въпреки че в училищата се създават ценни връзки и опити, много млади художници се питат дали цената на образованието си заслужава.